熊出没主题曲乐谱，熊出没主题曲乐谱教程视频

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熊熊乐园第三季片头曲歌词？

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中国古代文人写诗的时候真的想了那么多吗？

我可能比较有发言权。

这个问题估计就是想知道古诗分析的东西是不是瞎掰的.....实际上如果看靠谱一点的鉴赏类书籍的话，里头说的很多东西在古人诗作里是有提现的，但却不是刻意为之的，

没想这么多的意思，并不是意味着就是靠着所谓的“灵感喷薄”或者是“随意施为”，而是指‘不用多想便能合理的安排表达’。这所依托的就是平时在读书、思考的时候，培养出来的‘审美直觉’以及丰茂的词汇储备。-----后者让人写的快，前者让人写的好。

举个例子，宋代梅尧臣曾即席写过一个河豚诗叫《范饶州坐中客语食河豚鱼》，其中前两句是：

春洲生荻芽，春岸飞杨花。河豚当是时，贵不数鱼虾。

写的其实就是春天河豚上市了。但是它好在哪？起二句“春洲生荻芽，春岸飞杨花。”不但写景形象，但实际上又是用“物候”来点明河豚上市的时间，次二句明写河豚上市，又从“贵不数鱼虾”来反衬河豚的价格。写景铺开，接着镜头又拉到河豚上，层次有了，虚实有了，美感也有了。欧阳修云：“河豚常出于春末，群游而上，食絮而肥，南人多与荻芽为羹，云最美。故知诗者谓只破题两句，已道尽河豚好处。”-----然而写的时候作者是即席而作，自然不会写的很久。但是这些美感、好处却都表达出来了。这就是依托的作者的审美直觉，以及平常积累下来的对诗“套路”的熟稔。当然，也不是谁都写得快，这也看急才或是慢才，有的人要给他一个环境才能写的出好东西，有的人才思敏捷，可以一蹴而就，这也都是不确定的。

还需提的一点就是，诗和词是不一样的，词中小令和长调又不一样：填词讲的是合乎于曲调，作小令时，还可以即席口占或者很快就能写出来（毕竟字数少），而如果要写长调，如《百字令》、《玲珑六犯》等，不但字数长，同时每个字的平仄也许符合曲谱，就很少会出现即席口占这种情况，更多的是‘追忆式’的写法了。其余如“借用前人诗句”、“借用典故”等小技巧也能减少写作时间，但都属于旁枝末节了，这里就不多提了。

总而言之，文人们通过已经稳定的审美直觉（或者说是语感），同时使用他们惯用手（有的人熟于近体，有的人熟于古风等），是可以在不用“想很多”的情况下，写出能“让别人想很多”的诗歌的，但是对于长调来说，这个时间就需要花费的更长了。

最后说点额外的东西，我们去学诗词，看古人集子，要学的也就是古人们的这种‘审美直觉’。倘若什么都不去想，自然学不好；倘若只是为了去照搬古人的‘作诗套路’，也是学不好的。

关于古人写诗究竟会不会想的很多的问题，只能从具体诗作中去分析和判断。第一，古人写诗也是要观察生活，继而产生联想。这和我们当下的人其实没什么质的不同。例如：鹅鹅鹅～曲颈向天歌～白毛浮绿水～红掌拨清波。如果古人没有仔细的观察，怎么会写出如此有画面的诗句呢？！第二，古人写诗也是要虚实相间的。例如：“飞流直下三千尺 ，疑是银河落九天”，前一句是实，后一句是虚。第三，是浪漫情怀。例如：花间一壶酒，独斟无相亲，举杯邀明月 ，对影成三人。这诗句无不透露出诗人的浪漫情怀。第四是借诗暗喻。例如，垂蕤饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是籍秋风。这是王维的五绝《蝉》。前两句是写实，后两句就是暗喻。是说：居高（官大）就会声自远（有影响力）。综上所述，古人作诗也是很有讲究的，的确想的不少。

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